☆ベートーヴェン |
| 作品ＮＯ.３３ ピアノ・ソナタ第８番「悲愴」 ★★ ２０２１年３月最新更新 |
ベートーヴェンは３２作ものピアノ・ソナタを作曲しました。これは、ベートーヴェンの作曲したジャ
ンルの中で最も多いです。
その中で、特に有名なのが「悲愴」「月光」「熱情」の３つでして、ベートーヴェンの３大ピアノ・ソ
ナタと呼ばれ、ＣＤではこの３つがセットになっていることが多いので、とてもお買い得となっていま
す。ベート－ヴェンとしてももちろん、あらゆるピアノ・ソナタを代表する３つの作品です。
ピアノ・ソナタという形式は、「複数の」楽章から構成されているピアノ作品のことです。
よって、ここでご紹介する「悲愴」の３曲の中で、「ピアノ名曲集」などの中に採り上げられていると
りわけ有名な曲、この下のリンクから聴ける曲は、「悲愴」という１つの曲のことを指しているのでは
なく、ピアノ・ソナタ第８番「悲愴」の第２楽章のことです。初心者の方はご存知でしたか？
なお、「ピアニスト列伝」の項で触れていますように、ベートーヴェンの３大ピアノ・ソナタといった
らバックハウスとギレリスを選べばまず間違いはないとされてきました。
第２楽章（バレンボイム演奏）
☆推薦盤☆
◎ギレリス／（８０）（グラモフォン） 伝
▲河村尚子／（１８）（ＲＣＡ） Ｓ
○バックハウス／（５８）（デッカ） Ａ
△リュビモフ／（９２）（エラート） Ａ
△インマゼール（１９）（アルファ） Ａ
△渡邊順生（０９）（ＡＬＭ） Ａ
・シフ／（０４）（ＥＣＭ） Ａ
・メジューエワ（１９）（ビジン・クラシカル） Ａ
「悲愴」では古くからバックハウス盤が、近年はギレリス盤がベスト盤とされてきましたが、
現在は大変な乱立状態です。よって、お薦め度はカップリングやお値段を重視しました。
◎は、「月光」がＡ評価、「熱情」がＳ評価で、かつ約１０００円というお値段のギレリス盤
に、○は「月光」「熱情」「ワルトシュタイン」がすべてＡ評価で、かつ約１０００円という
バックハウス盤にしました。
バックハウスとギレリスの第２楽章を比較してみますと、大衆に媚びない、厳しい演奏が大巨
匠バックハウスです。音色には大衆受けする華やかさはなく、「悲愴」という悲しみに満ちた、
芸術主義者特有の冷たさがあります。逆に、悲しさを優しく慰めてくれるような温かい演奏が
ギレリスではないかと思うのです。できれば両方聴いて頂きたいです。
河村尚子盤は「悲愴」「月光」のみで「熱情」は収録されていません。その割にはお高いです
ので、▲にとどめました。
古楽器（フォルテピアノと言います）演奏がお好みの方にはリュビモフ盤、インマゼール盤、
渡邊順生盤がお薦めですが、インマゼール盤は３枚組でお高いですし、リュビモフ盤も、共に
「熱情」は収録されていませんので、△としました。渡邊盤はお高いので△にとどめました。
シフ盤、メジューエワ盤は廃盤中のようです。
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| 作品ＮＯ.３４ ピアノ・ソナタ第１４番「月光」 ★★ ２０２１年３月最新更新 |
第１楽章がとにかく有名な作品です。「月光」と言えばこの曲のことをいうのだと勘違いしている方が
いらっしゃるかもしれませんが、この作品もピアノ・ソナタで、３つの楽章で構成されています。
「月光」というタイトルは後世の人がつけたものですが、ベートーヴェン自身も「幻想的ソナタ」と名
づけたらしく、それはおそらく第１楽章のことを指しているようです。それだけ、第１楽章の幻想さと
「月光」という名のイメージがぴったりとくる名作です。
第３楽章も、第１楽章の静けさとは一転して、冒頭から激しい曲となっており、聴きどころです。
第１楽章 第３楽章（ケンプ演奏）
☆推薦盤☆
▲リュビモフ（１２）（Ａｌｐｈａ） Ｓ輸
△ポリーニ／（９１）（グラモフォン） Ｓ
◎ギレリス／（８０）（グラモフォン） Ａ
○バックハウス／（５８）（デッカ） Ａ
△河村尚子／（１８）（ＲＣＡ） Ａ
△インマゼール（１９）（アルファ） Ａ
△ホロヴィッツ／（７２）（ＳＯＮＹ） Ａ
△グルダ（６７）（デッカ） Ａ
リュビモフ盤とポリーニ盤がＳ評価と一歩抜きんでた評価を得ていますが、カップリングやお
値段を考慮しますと、１番のお薦めはギレリス盤です。
このＣＤは「月光」以外のベートーヴェンの３大ピアノ・ソナタ、「悲愴」「熱情」が収録さ
れていながらも、１０００円ちょっとですから、◎としました。○のバックハウス盤も同じ理
由です。ポリーニ盤はカップリングがよくありません。
古楽器演奏がお好みの方にはリュビモフ盤とインマゼール盤をお薦めしますが、インマゼール
盤は３枚組でお高いですので、リュビモフ盤を▲としました。Ａ評価の「ワルトシュタイン」
も収録されています。
他、河村尚子盤はお高い点を、ホロヴィッツ盤、グルダ盤はカップリングがあまりよくない点
を考慮し、△としました。
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| 作品ＮＯ.３５ ピアノ・ソナタ第２３番「熱情」 ★★★ ２０２１年３月最新更新 |
「悲愴」「月光」と違って、この楽章が有名、という作品ではありませんが、内容的には一番深いです。
「熱情」はその名の通り、ベートーヴェンの情熱的な魂が込められ、力強い作品です。
第１楽章は運命動機も現れ、嵐のような厳しい感情が全体を吹き荒らします。第２楽章は静かな瞑想の
曲で、そのままアタッカ（曲の間が途切れません。交響曲第５番「運命」がよい例です）で第３楽章へ
と続きます。
このフィナーレは感情の動きを書いた音楽でして、最後はプレスト（最速のテンポ）に変わって感情の
爆発となります。まさに「３大ピアノ・ソナタ」の最後の作品にふさわしい内容と構成をもった作品で、
”ピアニズムの極地”とも言えますので、中～上級者の方向けでしょうか。
この作品で感銘を受けられれば、次は「テンペスト」「ワルトシュタイン」の鑑賞となります。全く感
銘も何も受けなければ、「テンペスト」「ワルトシュタイン」などを無理して鑑賞なさる必要はないと
思われます。
全曲（若きバレンボイム演奏）
☆推薦盤☆
▲リヒテル／（６０）（ＲＣＡ） Ｓ輸
◎ギレリス／（８０）（グラモフォン） Ｓ
○バックハウス／（５９）（デッカ） Ａ
・レヴィット（１８）（ＳＯＮＹ） Ａ
・バレンボイム（０５）（デッカ） Ａ
・アラウ（６５）（デッカ） Ａ
例によって、ベートーヴェンの「３大ピアノ・ソナタ」である「悲愴」「月光」も収録されて
いて、かつお値段もお安いギレリス盤、バックハウス盤をそれぞれ◎、○としました。
Ｓ評価のリヒテル盤はお安いですが、カップリングが良くありませんので▲としました。
ギレリスとリヒテルは同じロシア出身のピアニストですが、いわゆる”ロシア学派”は打鍵の
強さで知られています。それゆえこのような激しい作品とは相性がいいのでしょうか。
レヴィット盤は９枚組、バレンボイム盤は１０枚組の「ピアノ・ソナタ全集」ですが、音源が
同じか確証がありません。
アラウ盤は、そもそもＣＤの特定すらできておりません。
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| 作品ＮＯ.３６ ピアノ・ソナタ第１７番「テンペスト」 ★★★ ２０２１年３月最新更新 |
ここにご紹介する「テンペスト」と次の「ワルトシュタイン」は、ベートーヴェンの「３大ピアノ・ソ
ナタ」と呼ばれる「悲愴」「月光」「熱情」に次ぐ人気を誇っています。内容は「３大ピアノ・ソナタ」
よりも深く、大作ですので、中～上級者の方向けでしょうか。
「３大ピアノ・ソナタ」はあらゆるピアノ作品の中でも最も初心者の方にお薦めできる親しみ易さがあ
りますが、こちらの２作品は「３大ピアノ・ソナタ」を聴き込んだ方向けです。そうでないときっと飽
きてしまうでしょう。奥深いのですが、これと言った印象的な旋律に欠けます。ピアニズムの凄さが魅
力的な作品です。
なお、ベートーヴェンの弟子が、「テンペスト」という名の由来について尋ねたところ、「シェークス
ピアの『テンペスト』を読め」と答えたというのが副題の由来のようです。
どうしてもお知りになりたい方はこちらからどうぞ。
第１楽章（バレンボイム演奏） 第３楽章（ケンプ演奏）
☆推薦盤☆
▲リヒテル／（６１）（ワーナー） Ｓ
△シュタイアー（１７、１８）（ハルモニア・ムンディ） Ｓ
○ギレリス／（８１）（グラモフォン） 伝
◎バックハウス（６３）（デッカ） Ａ
△リュビモフ（１２）（Ａｌｐｈａ） Ａ
△ポリーニ（８８）（グラモフォン） Ａ
現在では、古くからの名盤であるリヒテル盤と、古楽器演奏のシュタイアー盤がＳ評価です。
シュタイアー盤は２枚組でちょっとお高い点を考慮し、△としました。同じく古楽器演奏のリ
ュビモフ盤は、他の作曲家の作品と一緒に収録されている７枚組ですが、２枚組のシュタイア
ー盤よりもお安いです。どちらも、古楽器ファンの方はお好みでどうぞ。
リヒテル盤は、カップリングを考慮して▲にとどめました。お安いのは魅力的です。
その点、カップリングがＡ評価の「ワルトシュタイン」でありながらもお安いバックハウス盤
を◎としました。
ギレリス盤は、以前に比べて評価が下がっていますので「伝」としましたが、実績は申し分な
いですし、カップリングの「ワルトシュタイン」も「伝」で、かつお安いですので、お薦め度
は○とし、カップリングの「ワルトシュタイン」もＡ評価のポリーニ盤を△としました。
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| 作品ＮＯ.３７ ピアノ・ソナタ第２１番「ワルトシュタイン」 ★★★★ ２０２１年３月最新更新 |
「３大ピアノ・ソナタ」を聴いて、テンペストも聴いたとなると、ベートーヴェンのピアノ・ソナタの
次の関門はこの「ワルトシュタイン」ということになるでしょうか。「テンペスト」と同じく、中級者
の方から上級者の方向けの大曲です。
非常に内容の濃い名作で、とても初心者の方向けではないのでご注意下さい。
「ワルトシュタイン」とは、ベートーヴェンが尊敬していた人物名であるとのことです。
第１楽章（何とギレリス演奏！）
☆推薦盤☆
・レヴィット（１７）（ＳＯＮＹ） Ｓ
○ギレリス／（８１）（グラモフォン） 伝
◎バックハウス（６０）（デッカ） Ａ
▲リュビモフ（１２）（Ａｌｐｈａ） Ａ輸
△ポリーニ／（８８）（グラモフォン） Ａ
・グルダ／（６７）（デッカ） Ａ
Ｓ評価のレヴィット盤は９枚組のベートーヴェンのピアノ・ソナタ全集です。確実に音源が同
じかの確証を得られておりません。
そこで、Ａ評価の「テンペスト」とカップリングでお安いバックハウス盤を◎に、同じくカッ
プリングの「テンペスト」が「伝」でお安いギレリス盤を○としました。
ベートーヴェンの「ピアノ・ソナタ」の中でもとりわけ有名な「悲愴」「月光」「熱情」「テ
ンペスト」「ワルトシュタイン」の５つをここでご紹介しておりますが、お薦めＣＤは、カッ
プリングとお値段を考慮すると、結局ギレリス盤かバックハウス盤になりました。どちらも約
１０００円ですので、５つの代表作は、計２枚、約２０００円でことたりるということになり
ます。お高いＣＤ１枚分よりもお安く「定盤」をご堪能頂けますので、これは非常にお得なお
話ではないでしょうか。
古楽器ファンの方には、Ｓ評価の「月光」が収録されているリュビモフ盤をお薦めします。
ポリーニ盤は、同じくＡ評価の「テンペスト」が収録されています。
一番下のグルダ盤は、１２枚組の全集でして、音源の確証が得られておりません。
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| 作品ＮＯ.２３６ ピアノ・ソナタ第２９番「ハンマークラヴイーア」 ★★★★ ２０２１年３月最新更新 |
ベートーヴェンの３２のピアノ・ソナタの中でも比較的規模の大きな大作で、作曲活動の後期に作られ
ました。常に革命的技法、形式を追求してきたベートーヴェンの作品だけに、作曲当時としては異様と
も言える規模と内容を誇っています。ピアノ・ソナタながら、第４楽章まであり、演奏時間は約５０分
です。よって、中級者の方から上級者の方向けの作品でしょう。
ベートーヴェンがピアノだけで達成した壮大な音楽の世界が堪能できる作品です。
第１楽章の冒頭の壮麗さ、第３楽章の美しい旋律、そして雄渾な第４楽章が聴きどころと言われていま
す。
全楽章（アシュケナージ演奏）
☆推薦盤☆
◎ポリーニ／（７６）（グラモフォン） ＳＳ
○ギレリス／（８２）（グラモフォン） Ａ
・ブラウティハム（０７）（ＢＩＳ） Ａ輸
▲ソコロフ（１３）（グラモフォン） Ａ
ＳＳ評価のポリーニ盤は、１９７６年の録音で、テクニック的に脂がのっている時期の演奏で
す。名盤を多く輩出しているポリーニの代表盤の一つと言われているくらいのＣＤで、確かに
テクニックは抜群で、壮麗なベートーヴェンとなっています。更に２枚組ながらさほどお高く
はありませんので、文句なくお薦め度◎としました。
お薦め度○は１枚ものでお安いギレリス盤としました。
古楽器（フォルテピアノ）演奏のブラウティハム盤は廃盤中のようです。
ソコロフ盤もポリーニ盤と同じく２枚組ですが、ややお高いのでお薦め度は▲としました。
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☆モーツァルト |
| 作品ＮＯ.１４５ ピアノ・ソナタ第１１番「トルコ行進曲つき」 ★ ２０１７年１月最新更新 |
モーツァルトのピアノソナタの中で最も有名なのは、何といってもこの第１１番です。第３楽章が、か
の有名なトルコ行進曲です。この曲は「ピアノ名曲集」などのオムニバス盤に入っていることが多いで
すので単品と思われがちですが、実はこのピアノソナタ第１１番の第３楽章なのです。
ここでは第１１番しかご紹介していませんが、他にもモーツァルティックなチャーミングなピアノソナ
タはたくさんあります。ＣＤを買えば当然第１１番以外のピアノソナタもカップリングされていますの
で、ぜひそちらの曲にも耳を傾けて頂きたいと思います。余裕があったらピアノソナタ全集もどうぞ。
第３楽章「トルコ行進曲」
☆推薦盤☆
Ｈ◎ピリス／（９０）（グラモフォン） ＳＳ お薦め！
○内田光子／（８３）（デッカ） Ａ
・シュタイアー／（０４）（ハルモニアムンディ・フランス） Ａ
・シュタイアー／（０４）（ハルモニアムンディ・フランス） Ａ 輸
▲ギーゼキング／（５３）（ワーナー） Ａ
二人の女性ピアニストが健闘しています。
ピリス盤がＳＳ評価です。内田光子は日本人だからといって私がひいきしているわけではなく、
２０１１年にグラミー賞を受賞したように、実際に世界的な評価は高いですので、是非覚えて
頂きたいところです。内田はモーツァルト弾きのピアニストです。
お値段やカップリングからすると甲乙つけがたいのですが、素直にピリス盤をお薦め度◎とし
ました。
シュタイアー盤は、フォルテピアノという古楽器演奏です。古楽器ならではの斬新なアプロー
チが人気のＣＤです。国内盤は廃盤中です。輸入盤は、おそらく同じ音源で間違いないと思わ
れるのですが、１００％の確証はありません。
３番手はギーゼキング盤です。古くからこの作品の定盤ですが、やはり録音が古いのがネック
です。
＜更新のポイント＞ シュタイアー盤を追加しました。
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☆ラヴェル |
| 作品ＮＯ.１６４ 夜のガスパール ★★★ ２０１６年９月最新更新 |
ラヴェルのピアノ曲には魅力的な作品が多いです。もちろん、ここで紹介する「夜のガスパール」も代
表作の一つですが、ピアノを弾く方やピアノ曲のファンの方にとっては、「他にもいい曲があるのに」
と反感を頂きそうです。事実、この曲は代表作の一つではありますが、あまりに暗く、人気が伴ってい
るとは言えない状況です。ではなぜ採り上げたのかと言いますと、非常に難曲として名高いということ
と、怪奇と幻想の世界をこれほど見事に描写した作品も稀であるからです。
全３曲からなり、第１曲「水の精」は夫に裏切られた女性の怨念を、第２曲「絞首台」はその名の通り、
絞首台に吊り下がる死体を、第３曲「スカルボ」は地底のグロテスクな小人を描写しています。
想像しただけで怖いですね。
第３曲「スカルボ」（ポゴレリチ演奏）
☆推薦盤☆
★◎アルゲリッチ／（７４）（グラモフォン） ＳＳ お薦め！
○アルゲリッチ／（７４）（グラモフォン） ＳＳ
▲フランソワ／（６６、６７）（エラート） Ａ
△ポゴレリチ／（８２）（グラモフォン） Ｂ
この作品は即興性が強く、演奏者の個性がかなり顕著に表れます。ラヴェル自身がそう意図し
たようです。よって、自由奔放な演奏スタイルのピアニストと相性がいいようです。詳しくは
「名ピアニスト列伝」を御覧頂きたいのですが、推薦盤に挙げたアルゲリッチ、フランソワ、
ポゴレリチの３人には、天才肌であることと、自由奔放なスタイルであることが見事に共通し
ています。
「自由奔放」といったら、もうアルゲリッチの独壇場。当然のダントツのＳＳ評価で、当面は
この演奏を超えるものはなさそうなほどの評価を得ています。しかも、一番上のＣＤのカップ
リングはＳＳ評価のプロコフィエフの「ピアノ協奏曲」と、Ａ評価のラヴェルのピアノ協奏曲
ですから相当お得なＣＤなのです。上から２番目はラヴェルのピアノ曲集です。
Ａ評価のフランソワにしても、彼は自由奔放そのもののピアニストで、ムラッ気が多いピアニ
ストとして知られていましたが、この演奏はまさに彼のツボにはまったのでしょう。
ポゴレリチ盤はＢ評価以下の代表としてご紹介。未だにこれといってめぼしいＣＤがないので
すが、上手くハマった時は物凄い演奏を聴かせる天才肌です。ファンの方向けです。
＜更新のポイント＞ アルゲリッチの再発売盤を追加しました。
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☆リスト |
| 作品ＮＯ.１０７ ピアノ・ソナタ ★★ ２０２１年４月最新更新 |
この「ピアノ・ソナタ」はリストの最高傑作であるだけでなく、ロマン派の代表的ピアノ曲でもあると
の誉れが高い作品です。
発表された当時は非常に革新的な作品でしたので、賛否が分かれました。この作品ほど論争を巻き起こ
した作品も歴史上ないらしいです。
一応４つの楽章から構成されていることにはなっていますが、楽章同士の間が途切れずに続けて一気に
演奏されるため、構成に関しては今でもなお物議を醸しています。リストが発明した「交響詩」と同じ
演奏の仕方です。
なお、この作品は有名ですので、ピアノ経験のある方でリストを弾いたことがある方は、この作品を弾
いたことがある方も多いのではないでしょうか。
全曲（ユンディ・リ演奏）
☆推薦盤☆
・エマール（１１）（グラモフォン） Ｓ
・ポリーニ／（８９）（グラモフォン） Ｓ
◎アルゲリッチ／（７１）（グラモフォン） Ａ
〇ツィメルマン（９０）（グラモフォン） Ａ
▲ポゴレリチ／（９０）（グラモフォン） Ａ
評価の高いエマール盤、ポリーニ盤はいずれも廃盤中です。
他、３枚をご紹介していますが、中でも◎は古くから定評があるアルゲリッチ盤です。
残りのツィメルマン盤とポゴレリチ盤の２枚ですが、正直甲乙はつげがたいですので、
便宜的にツィメルマン盤を〇、ポゴレリチ盤を▲としました。
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